Nueva edición del congreso para celebrar el Día Mundial de la Filosofía. El tema este año ha versado sobre la relación entre la Filosofía y el Arte, y los ponentes provenientes de diversos ámbitos culturales y profesionales relacionados con estas dos disciplinas han sido los siguientes:

Abriendo la serie de disertaciones de la mañana, D. José Soto Chica, Doctor en Historia Medieval, expuso sobre “Filosofía, teología y arte en el Mediterráneo de los siglos VI al X. Pensamiento, poder y espíritu a través de la imagen”.

El Doctor Soto Chico disertó sobre la influencia en la cultura mediterránea del imperio bizantino, el imperio persa y el primer Islam, desplegando hábilmente una batería de causas y consecuencias que llevaron a las expresiones artísticas en Europa a ser como las conocemos actualmente.

D. Joan Méndez Camarasa. Licenciado en Filosofía y Ciencias de la Educación y Máster en Práctica Filosófica y Gestión Social. Su ponencia ha girado en torno a la relación entre la filosofía y el arte desde los enfoques planteados por poetas como Fernando Pessoa  y filósofos como Miguel de Unamuno y Ludwig Wittgenstein. Ha analizado las distintas maneras de hacer, escribir y ejercer la filosofía, como así también ha citado poesías que son auténticas enseñanzas filosóficas.

D. Martin Eyrich, Historiador, Filósofo y Director de la Augusta Academy. Su disertación sobre la “La Filosofía Aplicada: Las fundaciones culturales y artísticas y la filantropía” ha tratado algunos aspectos de la historia y la filosofía que hay detrás de las instituciones que promueven el arte y la ciencia como bienes comunes en la sociedad, con algunos ejemplos antiguos y modernos para demostrar el potencial y el valor del arte y su relación con la sociedad y la educación.

Durante la tarde, la primera ponencia “El repertorio del artista, o el arte de conocerse a uno mismo” ha sido brindada por D. Carlos Farraces, músico, escritor y profesor por el conservatorio de Castellón, quien planteó un paralelo entre el aprendizaje artístico y el aprendizaje filosófico. El repertorio del artista se convierte así en la materia prima para progresar, no sólo en una técnica musical, por ejemplo, sino también para desarrollar valores éticos.

Promediando la tarde D. Sebastián Pérez, pedagogo, conferenciante, investigador, arreglista, compositor y articulista ha desarrollado el tema “Rito, ethos y catarsis: una nueva filosofía del arte”.

Rito, ethos y catarsis, son tres de los elementos más activos de las artes por la enorme influencia beneficiosa  que ejercen en el ser humano y no sólo en su aspecto corporal, sensitivo o intelectual, sino también en el imaginativo filosófico y espiritual.

La última intervención ha sido a cargo de D. Miguel Ángel Padilla, escritor, filósofo, humanista y experto en Coaching. Su ponencia titulada  “Arte, belleza y creación”  llevó al auditorio a realizar un  recorrido por el poder, la creatividad, la belleza y el amor suscitando interrogantes como: ¿Qué es y para que sirve el arte? ¿Es un mero adorno superfluo o sirve a las verdaderas e imperiosas necesidades del alma humana? Finalmente concluyó  diciendo que lo más elevado de la filosofía puesto en práctica puede hacer del hombre una obra de arte.

Gloria Godoy, bailarina e investigadora de Danza Fusión Oriental ha tenido a su cargo dar el broche de oro al congreso con una brillante y conmovedora actuación ejecutando una original danza con aires flamencos y orientales.